repertuar

Wydarzenie numer 1: Koncert na pożegnanie lata Młynarski, bynajmniej.. Gliwicka Orkiestra Kameralna , 9 września 2026, godzina 18:00

Gliwicka Orkiestra Kameralna w ramach cyklu koncertów pt. „Na pożegnanie lata” oraz Wojciech Myrczek, charyzmatyczny wokalista i Piotr Schmidt, uznany trębacz i producent muzyczny, zapraszają na koncert inspirowany tekstami Wojciecha Młynarskiego z utworami takich kompozytorów jak: Jerzy Derfel, Janusz Sent, Włodzimierz Nahorny czy Jerzy Wasowski w nowych, świeżych i odważnych aranżacjach Krzysztofa Herdzina oraz Sabiny Meck.

Wyjątkowy program koncertu „Młynarski, bynajmniej”, to muzyczna uczta z najwyższej półki – spotkanie jazzu i słów jednego z najważniejszych poetów polskiej piosenki Wojciecha Młynarskiego - w oprawie muzycznej z wybitnymi solistami i orkiestrą smyczkową.

Program zabrzmi w niezwykłej scenerii Ruin Teatru Victoria w Gliwicach z gościnnym udziałem wybitnej postaci polskiej wokalistyki - Agi Zaryan oraz Gliwickiej Orkiestry Kameralnejpod dyrekcją Szymona Makowskiego. 

Wojciech Młynarski - skończony mistrz słowa, który sam siebie nazywał po prostu tekściarzem. Bystry obserwator rzeczywistości. Błyskotliwy komentator: czasem wzruszający, niekiedy pełen goryczy, nigdy cyniczny.

Młynarski wciąż pozostaje wielką inspiracją dla artystów, którzy tworzą nowe interpretacje znanych tekstów i piosenek. W tym gronie znaleźli się m.in. Wojciech Myrczek, Piotr Schmidt i Krzysztof Herdzin, którzy przyrządzają Młynarskiego na jazzowo, jednak z szacunkiem dla tradycji i ponadczasowego tekstu. 

Wśród wybranych przez Artystów utworów znalazły się zarówno przeboje, takie jak „Bynajmniej”, „Księżyc nad Kościeliskiem” czy „Podchodzą mnie wolne numery”, jak i utwory mniej znane: „Jeżeli przyznać się odważysz” czy „Lubię wrony”.

Nie zabraknie wirtuozerskich popisów instrumentalnych oraz niepowtarzalnej atmosfery i dowcipu scenicznego.

Koncerty z tym programem cieszą się gorącym przyjęciem słuchaczy i są jednocześnie promocją płyty wydanej w 2024 roku.

To będzie jeden z tych wieczorów, które pozostaną w pamięci na długo, tym bardziej że to ostatnia okazja przeżycia koncertu z cyklu „Na pożegnanie lata” w niepowtarzalnej scenerii Ruin Teatru Victoria przed rozpoczęciem ich rewitalizacji.


Koncert połączony z wręczeniem nagród Prezydent Miasta Gliwice w dziedzinie kultury. 


W związku z powyższym, pierwsze rzędy nie będą dostępne dla publiczności.


Bilety dostępne stacjonarnie w kasie Kina Amok oraz Centrum Informacji Kulturalnej i Turystycznej w Gliwicach oraz online na: ckvictoria.pl, bilety.sjc.pl, ticketmaster.pl


Koncert dofinansowany jest przez Centrum Kultury Victoria w Gliwicach oraz Miasto Gliwice. 



Organizatorem koncertu jest Agencja Artystyczna „WENA”, we

współpracy z Festiwalem All Improvviso orazStowarzyszeniem Muzycznym Śląski Jazz Club.

 

Zapraszamy serdecznie.

Wykonawcy:

Myrczek & Schmidt Quintet

Wojciech Myrczek – wokal

Piotr Schmidt – trąbka

Krzysztof Herdzin – fortepian, aranżacje

Sebastian Frankiewicz – perkusja

Andrzej Święs – kontrabas

Aga Zaryan – wokal, gościnnie 

Gliwicka Orkiestra Kameralna

Makowski Szymon – dyrygent

 

Miejsce:

Ruiny Teatru Victoria w Gliwicach, Aleja Przyjaźni 18, 44-100 Gliwice

Data:

09.09.2026 r.

Godzina:

18:00

 

Koszt biletu:

100 zł – przedsprzedaż

120 zł – wrzesień

80 zł – zniżka na podstawie dokumentu (GKM, KS, LON, studenci, młodzież)

Wydarzenie numer 2: SIESTA: TRYLOGIA AFRYKAŃSKA - 6.10.2026 - GLIWICE, KINO AMOK - SPOTKANIE AUTORSKIE Z MARCINEM KYDRYŃSKIM ORAZ KONCERT MUZYKI AFRYKAŃSKIEJ, 6 października 2026, godzina 18:30

SIESTA – TRYLOGIA AFRYKAŃSKA.

Spotkanie autorskie z Marcinem Kydryńskim i koncert muzyki na żywo

Marcin Kydryński – to jedna z najbardziej wyrazistych i wszechstronnych postaci polskiej kultury. Radiowiec o kultowym głosie, wędrowiec, fotograf, producent muzyczny oraz autor bestsellerowych książek. Przez lata współtworzył brzmienie radiowej Trójki, pomysłodawca legendarnego programu „Siesta” - dziś jego autorska audycja „Pora Siesty” w Radiu Nowy Świat gromadzi rzesze wiernych słuchaczy.

Dziennikarz od dekad przybliża Polakom kulturę i muzykę świata, szczególnie tę z kręgu luzofońskiego, afrykańskiego, latynoskiego. Jest także uznanym fotografem, którego prace wystawiano w wielu galeriach, a National Geographic uhonorował go za wkład w promocję fotografii reporterskiej. Człowiek, który od ponad trzydziestu lat przemierza afrykański kontynent, chwytając w obiektywie i przelewając na papier jego piękno, magię oraz melancholię.

Najnowsza książka Marcina Kydryńskiego „Oda” to intymna i poruszająca opowieść o Etiopii. Jest to zarazem wielki finał jego monumentalnej „Trylogii Afrykańskiej”. Po bestsellerowej książce „Biel” oraz niezwykle inspirującej książce „Dal”, to właśnie „Oda” zamyka najważniejszy, trwający ponad trzy dekady afrykański rozdział w życiu autora. To literackie i fotograficzne pożegnanie z kontynentem, który ukształtował jego wrażliwość.

To nie jest zwykłe spotkanie autorskie ani klasyczny koncert. To synergia literatury z najwyższej półki, światowej klasy fotografii oraz etnicznej muzyki na żywo. Wydarzenie gwarantuje widzom unikalne, wręcz mistyczne doświadczenie kulturowe, które na długo zapada w pamięć.

Wydarzenie zostało zaprojektowane jako spójne, dwuczęściowe widowisko, które pozwoli publiczności doświadczyć Afryki wszystkimi zmysłami:

Część I: Spotkanie autorskie i pokaz fotografii. Wieczór otworzy rozmowa z Marcinem Kydryńskim, którą poprowadzi jego wieloletni przyjaciel, Kamil Rubik. Będzie to głęboki, pełen wzajemnego zrozumienia dialog o Afryce, przemijaniu, unikalnym spojrzeniu na życie oraz o doświadczeniach zebranych podczas ponad trzydziestu latach samotnych wędrówek. Rozmowie towarzyszyć będzie unikalny, autorski pokaz slajdów. Widzowie przeniosą się do Afryki oczami Kydryńskiego, oglądając kadry z jego podróży – w tym nigdy wcześniej nieprezentowane fotografie. Po spotkaniu publiczność będzie miała okazję zdobyć autograf i osobisty wpis autora w książkach.

Część II: Koncert „Na styku kultur”. Druga część wieczoru to wydarzenie absolutnie bezprecedensowe. Na scenie spotkają się wybitni artyści z trzech różnych krańców Afryki: Becky Sangolo (Kenia), Ablaye Badji (Senegal) oraz Ethan Smith (RPA).

Projekt ten został stworzony specjalnie i wyłącznie na to wyjątkowe wydarzenie artystyczne. Widzowie będą świadkami narodzin zupełnie nowej energii. Dzięki subtelnym, akustycznym dźwiękom, ci trzej wirtuozi stworzą mistyczny pomost między swoimi krajami - pomiędzy tradycją a współczesnością, przenosząc słuchaczy wprost na bezkresne afrykańskie sawanny.


Becky Sangolo - kenijska wokalistka, autorka tekstów i kompozytorka. Jej twórczość łączy afrykańskie rytmy i muzykę pop z elementami soulu oraz z elementami muzyki nowoczesnej. Z muzyką związana jest od najmłodszych lat – swój pierwszy album wydała już jako trzynastolatka w Kenii. Po ukończeniu szkoły średniej uczęszczała do renomowanej akademii muzycznej w Nairobi, a następnie współtworzyła znany kenijski duet Band BeCa, który zdobył popularność w Afryce, a w Polsce Becky uznanie zdobyła jako finalistka 14. edycji programu The Voice of Poland.

Ablaye Badji - multiinstrumentalista, członek rodziny griotów – Cissoko. Urodził się i dorastał w Ziguinchor w Senegalu. Fundamentem edukacji muzycznej Ablaye było otoczenie bogactwem kultury i tradycji muzycznych przodków, co pozwoliło mu zdobyć dogłębną wiedzę na temat tradycyjnych instrumentów, takich jak djembe, kora, sabar i seourouba. Osobisty urok Ablaye i pozytywne nastawienie jest doskonałą receptą na wzór człowieka, z którym uwielbia się przebywać.

Ethan Smith - muzyk pochodzący z odległych wybrzeży Kapsztadu w RPA, saksofonista, kompozytor i multiinstrumentalista (alt, sopran, flet, gitara basowa, gitara klasyczna). Na stałe związany z supergrupą „The Afronauts”. W jego twórczości dominuje jazz, muzyka improwizowana oraz szeroko pojęta muzyka świata. W jego kompozycjach słychać silne wpływy tradycyjnych brzmień z Afryki oraz Bliskiego i Dalekiego Wschodu. Czerpie również z dorobku takich artystów jak Charles Lloyd, Steve Coleman, Wayne Shorter czy Jan Garbarek.

Pomysłodawcą połączenia wszystkich tych sił jest Kamil Rubik - publicysta, konferansjer, poliglota i popularyzator muzyki świata. Od lat prowadzi rozmowy z wybitnymi artystami z wszystkich kontynentów, spotkania autorskie, koncerty oraz wydarzenia kulturalne. Dzięki swobodnemu stylowi prowadzenia i szerokiej wiedzy muzycznej tworzy przestrzeń do rozmów, które wykraczają poza samą muzykę, ukazując jej kulturowy, historyczny i społeczny kontekst.

W swojej działalności konsekwentnie promuje ideę świadomego słuchania muzyki jako sposobu poznawania ludzi, historii i kultur. Szczególnie bliskie są mu jazz, muzyka afrokubańska, flamenco oraz tradycje muzyczne Ameryki Łacińskiej. Jest autorem projektów popularyzujących te gatunki, w tym poświęconych muzyce i kulturze Kuby oraz Karaibów.

Obok pracy dziennikarskiej współtworzy projekty koncertowe i edukacyjne, angażując się zarówno w organizację wydarzeń, jak i działalność sceniczną. Pokazuje, że muzyka może być nie tylko formą sztuki i uniwersalnym językiem, lecz także sposobem odkrywania świata – poprzez dźwięki, opowieści i doświadczenia ludzi, którzy ją tworzą.

Brak wydarzeń w wybranym dniu